Jak vytvořit komiks

Autor: John Pratt
Datum Vytvoření: 10 Lang L: none (month-010) 2021
Datum Aktualizace: 9 Smět 2024
Anonim
Jak se dělá komiks 1: Hrdina
Video: Jak se dělá komiks 1: Hrdina

Obsah

Komikové jsou schopni zprostředkovat emoce. Radost, smutek, animace a podobně: sílu vizuálního příběhu nelze popřít. Vytvoření vlastního komiksu může být obohacujícím zážitkem, a to je snazší, než si myslíte. Pokud již máte nápad, postupujte podle tohoto průvodce a udělejte z něj realitu.

Kroky

Část 1 ze 4: Vývoj komiksu

  1. Zapište základy. Komiks je příběh vyprávěný prostřednictvím sekvenčních obrazů, nazývaných komiksy. Dokonce i jediný příběh obrázku potřebuje pocit pokroku. V tomto smyslu se tyto příběhy neliší od jiných forem vyprávění a řídí se určitými konvencemi.
    • Nastavení. Každý příběh se odehrává na jednom místě. I když pozadí komiksu je úplně bílé, stále je to prostředí. Prostředí je pozadí akcí postav a v závislosti na příběhu může být nedílnou součástí vyprávění.
    • Postavy. K provedení akce potřebujete postavy, řekněte řádky a připojte čtenáře k příběhu. Postupně je rozvíjet; to je ještě důležitější pro příběhy s delšími příběhy.
    • Konflikt. Každý příběh potřebuje ke konfliktu konflikt. To je základ příběhu, „proč“ toho, co postavy dělají. Konflikt může být jednoduchý, jako je kontrola postavy v e-mailu, nebo složitý, jako je postava zachraňující vesmír.
    • Témata. Tématem příběhu je to, co bude řídit tvorbu a definovat publikum. Pokud píšete komiks, jaká je povaha vtipů? Pokud píšete milostný příběh, jaké milující lekce je třeba se naučit?
    • Tome, to je nálada příběhu. Píšete komedii nebo drama? Možná budete chtít vytvořit politické proužky. Možnosti jsou nekonečné! Kombinujte komedii a drama, napište světlý nebo temný příběh. Romantika nebo napětí. Ty vybíráš!
    • Tón bude vyjádřen dialogem, vyprávěním a vizuálně.

  2. Napište, co víte. Jedním z nejlepších způsobů, jak přimět váš komiks, aby vypadal „skutečně“, je psát o něčem, co znáte. Pomůže vám to také udržet váš hlas v písemné podobě, což vám znemožní kopírovat příliš mnoho existujících příběhů.
  3. Definujte styl. Při vytváření komiksu bude vizuální styl prvním aspektem, který čtenáři najdou. Vyberte si styl, který odpovídá tónu příběhu a obrázku v hlavě.
    • Experimentujte s různými styly, dokud nenajdete ten, který vám připadá přirozený. Existuje několik populárních stylů, které můžete procvičit a přizpůsobit vašim potřebám. Zde je několik příkladů:
      • Anime / manga styl
      • Americký superhrdina styl
      • Styl klipart
      • Noir styl
      • Panáček styl
      • Novinový styl
    • Dramata obvykle potřebují propracovanější vizuální styl než komedie. Existují samozřejmě výjimky, jako u každého pravidla.

  4. Vyberte formát. V tomto ohledu neexistují žádné konkrétní konvence, ale komiksy obvykle spadají do tří kategorií: jedna deska, komiksy a celá stránka (komiksy). Experimentujte s různými formáty, dokud nenajdete ten, který vyhovuje vašemu příběhu, postavám a nastavení.
    • Jednorámový příběh je obvykle komedie, protože nezávisí na předchozím nastavení a hodně závisí na vizuálních vtipech, kromě toho, že má pouze jednu nebo dvě linie dialogu. Může být obtížné vytvořit příběh s jedinečnými snímky, takže příběhy lze obvykle číst v libovolném pořadí. Politické proužky mají obvykle jeden nebo dva obrázky.
    • Komiksový pruh je sled obrázků. Není definována žádná délka, ale většina má dva až čtyři snímky. Toto je nejoblíbenější formát pro webcomics a novinové příběhy, protože to umožňuje vyprávění, ale je stále dost krátké na to, aby se vyrábělo pravidelně.
    • Celá stránka vyžaduje více úsilí než proužek. Máte větší volnost při manipulaci s rámy, ale potřebujete více obsahu. Tento styl se obvykle používá při vytváření komiksu nebo grafické romány, kde se vypráví delší a soudržnější příběh.

Část 2 ze 4: Vytvoření náčrtu


  1. Napište skript. Velikost a podrobnosti budou záviset na stylu příběhu. Skript pro příběh s jedním snímkem může mít pouze jeden nebo dva řádky. Bez ohledu na to, napište to soudit čtení příběhu.
    • Napište skript jako posloupnost rámců. S každým snímkem zacházejte jako se samostatnou scénou, abyste mohli řídit tok příběhu.
    • Ujistěte se, že dialogu dominuje deska. Komiksy jsou vizuální médium, což znamená, že akce a jejich implicitní významy budou zprostředkovány ilustracemi. Nedopusťte, aby se text překrýval.
  2. Načrtněte rámy. Nedělejte si starosti s přesnými rozměry, detaily nebo kvalitou. Vytvoříte miniatury storyboard. Udělejte to při psaní skriptu pro vizualizaci průběhu příběhu.
    • Zaměřte se na umístění postav na desce, kde se akce koná a jak se dialogy vejdou do výkresu.
    • Jakmile jsou miniatury nakresleny, zkuste změnit jejich pořadí nebo provést úpravy, aby se změnil dopad příběhu.
  3. Ujistěte se, že rozložení rámu dává smysl. Mělo by přirozeně vést oči čtenáře. Pamatujte, že čtení začne zleva doprava, shora dolů, s výjimkou manga, která se čte zleva doleva. Pro pomoc čtenáři používejte různé velikosti a tvary.
  4. Experimentujte s různými způsoby použití textu. Kromě dialogů lze text použít různými způsoby, například:
    • Myšlenkové bubliny.
    • Vypravěčské boxy pro nastavení scény nebo popis aspektů příběhu.
    • Onomatopoeia k popisu zvuků.
    • Mimo řečové bubliny mohou vzniknout vykřičníky, aby se účinek zvýšil.
  5. Analyzujte, zda jsou důležité všechny snímky. V kině byste nikdy neměli udržovat scénu, na které nezáleží, a totéž platí pro komiksy. Pokud rada nepředstírá příběh nebo konflikt, vypněte jej a nahraďte jej něčím, na čem záleží.
  6. Experimentujte se strukturou rámců. Mnoho úspěšných komiksů porušuje konvence, pokud jde o obrázky. Pokud publikujete sami, můžete prozkoumat co nejvíce možností. Jen si pamatujte, že výběr stylu by měl vždy sloužit příběhu.

Část 3 ze 4: Kreslení příběhu

  1. Rámečky vytvořte pomocí pravítka na vhodném papíru. U rámečků, které budou vloženy pod lichými úhly nebo které neodpovídají obecnému toku, použijte samostatné listy a po skenování vše zkombinujte.
    • Pokud chcete vytvořit pruh, který má být publikován v novinách, standardní velikost je 30 cm x 10 cm pro celý proužek se čtyřmi 7 cm snímky. Tyto proužky jsou nakresleny ve dvojnásobné velikosti tisku, takže hotový příběh je asi 14 cm x 5 cm. Práce se složenou velikostí usnadňuje vytváření detailů výkresů.
    • V webcomics mohou to být požadované velikosti, ale pamatujte na průměrnou velikost monitorů čtenářů. Pokud vytvoříte proužek tak, aby byl čitelný v rozlišení 1024x768, většina uživatelů nenastane žádné problémy.
      • Mnoho čtenářů neradi prochází po stranách stránky a čte komiks. Při kreslení mějte na paměti, protože navigace shora dolů je mnohem přijatelnější.
  2. Začněte vyplňovat pole. Lehce nakreslete tužkou, abyste usnadnili nastavení. Pokračujte v úklidu výkresu, dokud nedokončíte náčrt konečného inkoustu.
    • Vezměte v úvahu prostor potřebný pro dialogy. Nechte prázdné mezery, aby obsahovaly řeč a bublinky myšlenek, stejně jako vyprávěcí boxy, vykřičníky a onomatopoeii.
  3. Nakreslete poslední řádky. Mnoho umělců pokrývá tahy tužkou inkoustem, aby mohli později náčrtky vymazat. Udělejte si čas na dokončení výkresů.
    • Pokud píšete dialogy ručně, udělejte to nyní. Zkontrolujte text při jeho přidání na stránku. Pravděpodobně změníte obsah při přechodu ze skriptu na samotný příběh.
  4. Po dokončení řádků naskenujte příběh. To vám umožní přidat digitální text a použít software pro úpravu obrázků k barvení rámečků, pokud si to budete přát. To také usnadní digitální publikování.
    • Skenujte obrázek rychlostí 600 DPI (tečky na palec), aby byly čáry neporušené a pevné.
    • Pokud je stránka příliš velká na to, aby byla naskenována najednou, rozdělte postup do sekcí a kombinujte rámečky ve Photoshopu.
    • Při skenování černobílých obrázků vyberte možnost ve stupních šedi, zejména pokud používáte obrázky se spoustou stínování.
  5. Vyčistěte obrázek. Po naskenování snímků použijte Photoshop k odstranění chyb nebo zapomenutých čar tužky. Je také možné přidat stínování a zesílit čáry, je-li to žádoucí.
  6. Vytvořte jedinečný zdroj. Jedním ze způsobů, jak vyniknout komiksům, je použít vlastní písmo. Existuje několik softwaru, jak toho dosáhnout na internetu, s volnými a placenými možnostmi. Nejoblíbenější z nich je FontCreator.
    • Vytvořte písmo, které doplňuje tón příběhu a vizuální styl. Pro znaky můžete také použít různá písma, ale čtenář to může odvrátit pozornost.
  7. Přidání dialogů a bublin ve Photoshopu. Přidejte vrstvu pro text a druhou pro bublinu. Vytvořte vrstvy nad výkresy.
    • Textová vrstva musí být nahoře, za ní musí následovat řečová bublina a původní kresba, která musí být na spodní straně.
    • Otevřete možnosti sloučení ve vrstvě řečových bublin a vytvořte obrys na konci procesu. Vyberte možnost „Obrys“ a nastavte následující možnosti:
      • Velikost: 2px
      • Pozice: Interní
      • Režim prolnutí: Normální
      • Krytí: 100%
      • Typ plnění: Barva
      • Černá barva
    • Vložte text bublin do určené vrstvy. Použijte vytvořené písmo nebo vyberte písmo, které odpovídá vašemu vizuálnímu stylu. Populární zdroj je Comic Sans.
    • Vyberte vrstvu bublin. Pomocí nástroje „Eliptický výběr“ vytvořte výběr kolem psaného textu. Umístěte kurzor do středu textu, podržte klávesu „Alt“ a přetažením myši vytvořte kolem textu jednotnou bublinu výběru.
    • Vyberte nástroj „Polygonální výběr“, podržte klávesu „Shift“ a kliknutím vytvořte trojúhelník na konci elipsy.
    • Jako barvu výplně vyberte bílou.
    • Stisknutím kláves „Alt“ + „Del“ vyplníte výběr ve vrstvě balónu. Obrys se vytvoří automaticky a balón bude připraven.
  8. Vybarvte příběh. To je volitelné, protože mnoho příběhů o úspěchu je publikováno černobíle. V tomto ohledu existuje několik možností: můžete barvit přímo na stránce nebo digitálně v počítači.
    • Stále více komiksů je digitálně zabarveno. Programy, jako je Illustrator a Photoshop, dnes činí tento proces méně únavným.
    • Pamatujte, že čtenář uvidí současně celou stránku i jednotlivé rámečky. Snažte se zachovat konzistentní paletu barev, abyste je nerozptýlili.
    • Pomocí barevného kolečka zajistěte, aby vybrané barvy fungovaly harmonicky. Barevné kolo je užitečné zejména u milionů barev dostupných na moderních počítačích.
      • Opačné barvy na kolečku se vzájemně doplňují a mají vysoký kontrast. Používejte je v malém množství, abyste se vyhnuli jeho přehánění.
      • Analogické barvy jsou umístěny těsně vedle sebe na barevném kolečku. Oči jsou obvykle velmi příjemné.
      • Triadické barvy jsou barvy rovnoměrně rozmístěné na volantu. Jeden je obvykle používán jako dominantní a další dva pro detaily.

Část 4 ze 4: Publikování příběhu

  1. Nahrajte obrázek na server a zveřejněte odkazy. Pokud chcete sdílet příběh pouze s přáteli a rodinou, je to nejlevnější a nejsnadnější způsob. Vytvořte si účet ve službě, jako je PhotoBucket, ImageShack nebo imgur, a nahrajte vytvoření.
    • Odkazy pošlete každému, kdo je chce vidět nebo zveřejnit na Facebooku a Twitteru. Najděte nadšená fóra a zveřejněte své odkazy pro lidi z celého světa, aby viděli příběh.
  2. Vytvořte si účet DeviantArt. Toto je jedno z nejpopulárnějších míst pro publikování umění a má celou sekci pro karikatury a komiksy. Při odesílání obrázků mohou lidé zanechat komentáře, což vám umožní komunikovat s publikem.
    • Interakce s dalšími umělci na DeviantArt je způsob, jak přidat nové nápady a perspektivy do svých vlastních výtvorů.
  3. Vytvořte si vlastní webcomic. Pokud se domníváte, že máte dostatek obsahu pro sdílení se světem, vytvořte si vlastní stránku. Toto je nejlepší způsob, jak vytvořit publikum, aniž byste museli procházet tradičními vydavatelskými kanály. Budete potřebovat více času a obětavosti, ale výhody jsou obrovské.
    • Vytvořte krásný web. Pokud stránka není funkční a neodpovídá estetickému stylu vašeho příběhu, čtenáře odcizíte.Podívejte se na to, jak úspěšné stránky integrovaly styl komiksu do designu webových stránek.
    • Najměte si profesionála, který navrhne web. To může být levnější, než si myslíte, zvláště pokud získáte pomoc od začínajících designérů. Použijte zdroje jako DeviantArt k nalezení podobně smýšlejících lidí, kteří vám pomohou.
    • Obsah často aktualizujte, aby lidé mohli číst dál. Nastavte pravidelný plán aktualizací, aby čtenáři věděli, kdy mají stránku znovu navštívit, aniž by ji museli zveřejňovat.
    • Komunikujte se čtenáři. Kromě aktualizace stránky pište příspěvky do blogu a odpovídejte na komentáře. Tím vytvoříte obraz o vás jako tvůrci a vytvoříte pouto s publikem.
  4. Pokud si myslíte, že komiks je dost dobrý na to, aby byl publikován v novinách, pošlete jej do unie. Tyto syndikáty jsou vydavatelské skupiny, které prodávají komiksy po celém světě. Ročně dostávají několik příběhů a vybírají jen několik. Největší odbory komiksu na světě jsou:
    • Tvůrci syndikátu
    • King Features Syndicate
    • Washington Post Writers Group
    • Tribune Media Services
    • United Feature Syndicate
  5. Zašlete materiál vydavateli. Pokud máte kompletní komiks, zvažte jeho odeslání tradičním vydavatelům. Vydavatelské odvětví se v posledních desetiletích výrazně rozšířilo a dnes zahrnuje všechny typy sbírek a grafické romány. Zůstaňte naladěni, protože DC a Marvel nepřijímají nevyžádané zásilky. Vaše jméno budete muset nejprve uvést jinde. Mezi hlavní vydavatele patří:
    • DC Comics
    • Image Comics
    • Tmavý kůň
    • Kromě toho existuje několik nezávislých vydavatelů, kteří hledají nové umělce.
  6. Publikujte sami. Jak se objevuje více nástrojů, v posledních letech dramaticky vzrostla snadnost vlastního publikování. Funkce, jako je „CreateSpace“ Amazonu, vám umožňují vypsat váš příběh v obchodě a na požádání tisknout kopie. To vyžaduje hodně práce z výroby a distribuce ramen.

Tipy

  • Nestresujte se, pokud váš první příběh nevypadá tak dobře, jak jste si představovali. Cvičení vede k dokonalosti!
  • Sdělte své nápady ostatním, protože vnější názory vám mohou pomoci uvědomit si problémy nebo přijít s novými nápady pro další vylepšení příběhu. Často jsme do takového stvoření tak zapojeni, že si nevšimneme jednoduchých věcí.
  • Držte se publika. Pokud začnete psát příběh pro teenagery, neukončujte to jako příběh pro děti a naopak.
  • Zkontrolujte pravopis! Mějte po ruce slovník nebo zadejte dialogy do textového procesoru, abyste zkontrolovali své psaní. Nedělejte běžné chyby, jako je změna „ale“ za „více“. Kvalitu příběhu tvoří gramatika a pravopis, takže se nedělejte chybu!
  • Přečtěte si své oblíbené příběhy a nechte se inspirovat. Pokud nejste sebevědomý umělec, zkuste napodobit styly ostatních.
  • Nakreslete, co je nejlepší. Je to mnohem snazší než zoufalství ohledně věcí, které jste se nikdy předtím nesnažili čerpat.
  • Pokud kreslíte pás, uvolněte linii v průběhu času. To dělají i slavní komici, jako Garfield.
  • Naplánujte si, než začnete. Před vytvořením stránky si vytvořte několik náčrtů a definujte nápady. Vyřešte co nejvíce problémů, jak je to možné, a přitom je snadné je opravit.
  • Vytvořte příběh složitý nebo jednoduchý, nakonec se rozhodnete!
  • Rychlým stylem kreslení je kreslit „figurky“. Můžete je použít k načrtnutí nápadů nebo ve finálním umění, ale učinit je jedinečnými a zajímavými.

Varování

  • Může to chvíli trvat, než si toho všimnou ostatní, takže se nevzdávejte!
  • Dávejte pozor, abyste nezkopírovali nápady ostatních! Je to jedna věc, která se inspiruje jinými příběhy, druhá kopírovat. Buďte kreativní a vytvářejte své vlastní příběhy.

Jak se stát lepší přítelkyní

Mike Robinson

Smět 2024

Vztah lze vždy zlepšit. Možná by měla být komunikace otevřenější, nebo může být zapotřebí pečlivější péče o vašeho přítele nebo přítelkyni. Chcete-li však ...

Jak cvičit po zranění nohy

Mike Robinson

Smět 2024

Noha e kládá ze valů, ko tí, krevních cév a pojivových tkání, které vám pomáhají při pohybu. Noha může být zraněna při cvičení, p&...

Podíl