Jak vytvořit komický znak (HQ)

Autor: Lewis Jackson
Datum Vytvoření: 12 Smět 2021
Datum Aktualizace: 14 Smět 2024
Anonim
Jak vytvořit komický znak (HQ) - Tipy
Jak vytvořit komický znak (HQ) - Tipy

Obsah

Každý komik potřebuje postavy. Jsou to ti, kdo dělají dějiny pohnutými a drží nás v tom, diktují úspěch nebo neúspěch práce. Jakmile je protagonista vytvořen, použijte stejný postup k vytvoření darebáka a vyprávění vašich příběhů!

Kroky

Část 1 ze 3: Vytváření nápadů a jejich vkládání na papír

  1. Nechte se inspirovat svými komiksy na srdci. Nenechte se omezit na superhrdiny. Podívejte se na novinové proužky, webcomics a manga, věnujte pozornost postavám a jejich vývoji a zeptejte se sami sebe: co je dělá zajímavými?
    • Zeptejte se sami sebe: jak autor dává hlasu a jedinečným osobnostem každé ze svých postav? Co je dělá zajímavými? Jak se vyvíjejí v historii?
    • Věnujte pozornost stylu umění. Pokud jde o vážnější komiks, umění je realističtější a podrobnější, ale pokud jde o komiksy, styl je uvolněný a odpojený od reality.

  2. Přemýšlejte o typu příběhu, který chcete vytvořit. Svět komiksů je velmi různorodý, od komiksů publikovaných v novinách až po serióznější. Mnoho webových stránek má například velmi dlouhé příběhy a velmi složité postavy.
    • Pokud chcete velmi jednoduchý formát, jděte po cestě mluvících zvířat a nechte se inspirovat klasikou, jako je Garfield. Takové příběhy mají obvykle jen málo komiksů a končí vtipem.
    • Pokud chcete udělat něco vážnějšího, spolehněte se na komiks, jako je chilský webcomic Nós occultos.
    • Podívejte se na několik ústředí. I když je vaším nápadem dělat komiksy, tyto dva způsoby spolu mluví.

  3. Udělejte nějaké náčrtky nápadů, které pro danou postavu máte. Jakmile najdete obecnou představu o typu komiksu, který chcete vytvořit, vytvořte nějaké náčrtky. Nedělejte si starosti s vylepšováním všeho, protože je to jen předběžný krok. Zde si vezměte tužku a vytvořte několik verzí toho, co chcete pro svou postavu.
    • To pomáhá získat představu o vašem stylu jako návrháře a jak bude postava vypadat.
    • Postavte postavu vizuálně zajímavou, ale nezapomeňte, že ji budete muset několikrát nakreslit. Pokud začínáte kreslit nyní, je důležité držet se základů.
    • Kresba může také pomoci získat představu o tom, kdo je vaše postava. Oděvy například říkají hodně o osobnosti osoby.

  4. Udělejte si seznam psychologických vlastností. V této fázi brainstorming svou postavu: kdo je to? Co je zač? Než začnete kreslit, je velmi důležité se zamyslet nad osobností, kterou chcete vylíčit.
    • Vyberte si žánr. Pokud je myšlenkou psát komiksy, mohou být postavy velmi mělké, jako například Garfield, jehož jedinými charakteristikami jsou v zásadě lenost a sarkasmus.
    • Pokud pracujete s komplexnějším žánrem, vaše postavy budou muset být hlubší, s negativními, pozitivními rysy, sny a touhami.
    • Pokud váš příběh spadá do žánru, jako je fantasy, zvažte použití archetypů, což jsou sady charakteristik, které se v každém žánru opakují. Například archetypální mistr je moudrý, trpělivý a klidný.

Část 2 ze 3: Práce na vzhledu postavy

  1. Rozhodněte se, na jaké médium chcete kreslit. Každý umělec je vybaven různými nástroji. Než začnete kreslit komiks, přemýšlejte o tom, jak se to stane. Je důležité zvolit platformu, se kterou jste pohodlní a víte, jak dobře používat, aby se práce nestala mučením.
    • Pokud jste technologická myš, využijte ji ve svůj prospěch. Nástroje, jako je například Photoshop, mohou tento proces výrazně usnadnit, pokud jste na něj zvyklí.
    • Pokud chcete dělat staromódní věci, přemýšlejte o typu papíru a tužky, které chcete použít.
  2. Nakreslete základní tvář a tělo. Po výběru podpory začněte na začátku, abyste získali smysl pro proporce, než dáte postavě život. Kromě těla obecně je také skvělé kreslit pouze jeho tvář do detailů.
    • Začněte se základními tvary a začněte přidávat svaly a detaily, například jizvy. V této fázi se stále nemusíte starat o zastínění.
    • Zaměřte se na tvář postavy. Je oválný, kulatý nebo ve tvaru srdce? Máte nějaké charakteristické detaily, jako jsou obrovské oči nebo důlky v bradě?
  3. Při vytváření náčrtů si pohrajte s různými fyzickými vlastnostmi. Opakujte tvář a tělo postavy tolikrát, kolikrát je potřeba. Většina karikaturistů dělá nespočet verzí, dokud nedosáhne definitivní verze, a musíte udělat totéž! Překreslete všechny požadované podrobnosti, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.
    • Nebuďte líto strávit gumu. Pokud se vám nelíbilo, jak kresba vyšla, odstraňte ji a začněte znovu.
    • Můžete také přidat nebo odebrat znakové charakteristiky. Například, někdy jste si mysleli, že jste nejprve plešatý, ale na papíře to nevypadalo tak cool. V tom případě nakreslete vlasy a podívejte se, jak to vypadá.
    • Vytvořte tolik verzí, kolik potřebujete, dokud se nedostanete k vašim oblíbeným. Tento proces trvá dlouho a vyžaduje hodně trpělivosti. Nezdržujte se toho, co se vám nelíbilo, jen abyste se vyhnuli únavě.
    • Udržujte uvolněnější design. Vytvořili jste super skvělý prvek, ale je těžké ho nakreslit? Je lepší nechat to jít, protože nezapomeňte, že budete muset opakovat stejný design několikrát.
  4. Vlak nakreslete postavu několika různými výrazy. Během komiksu projde nahoru a dolů a jeho výrazy musí tyto změny doprovázet, takže je důležité hodně procvičovat.
    • Přemýšlejte o tom, kolik výrazů chcete vytvořit. Jednodušší komiks potřebuje pouze nejzákladnější, jako je štěstí, smutek a zlost, zatímco složitější vyžaduje hlubší výrazy, jako je podráždění, zmatek a vnitřní prázdnota.
    • Nakreslete jej pomocí vybraných výrazů a proveďte potřebné úpravy.
  5. Vyberte konečnou verzi. Po dokončení procesu vytváření a experimentování se pokuste vytvořit konečnou verzi postavy, která bude použita později při vytváření komiksu. Chcete-li to provést, míchejte své oblíbené prvky z náčrtků, dokud nedosáhnete očekávaného výsledku.
    • V tomto bodě nakreslete klidně a podrobněji než v předchozích krocích. Toto bude model používaný během výroby komiksu.
    • Nakreslete s lehkostí. Pokud chcete do znaku vložit nějaký prvek, ale je příliš obtížné ho nakreslit, vynechejte jej.
    • Ukažte konečný výkres příteli a požádejte ho, aby byl upřímný. S jeho konstruktivní kritikou můžete provést jakékoli úpravy, které považujete za nutné.

Část 3 ze 3: Vytváření osobnosti

  1. Pojmenujte znak. Nejdříve je třeba protagonisty pokřtít. Volba může být založena na jménu, které má určitou přitažlivost pro čtenáře nebo něco, co se týká osobnosti postavy.
    • Je jednodušší pojmenovat postavy, jsou-li to zvířata, protože jim můžete říkat něco hloupého. Ale pokud jde o realistické postavy, volba musí být velmi opatrná.
    • Pomysli na konotaci jmen. Například název „Cristiano“ má silnou náboženskou povahu, takže je legální se mu vyhýbat, pokud to ve vaší historii nemá smysl.
    • Pokud jde o jména, neexistuje pravidlo, ale je legální podívat se na nejběžnější jména doby, kdy se váš příběh odehrává. Například, pokud se to stane ve dvacátých letech, moderní jména, jako je Enzo, by způsobila určitý hluk.
  2. Udělejte si seznam hlavních charakteristik postavy. Zapište základní vlastnosti, počínaje nejsilnějšími a nejkonkrétnějšími. Jak reagují na ostatní? Jsou dobří a velkorysí nebo skrývají to, co cítí? Jak reagují na konflikty a problémy?
    • Postava nepotřebuje tak složitou osobnost, pokud je komiks jednodušší. V tomto případě postačují některé zvláštnosti a zvláštnosti.
    • Pokud je myšlenka vytvořit složitější komiks, pak je skvělé jít trochu hlouběji. Reakce vašich postav může například záviset na osobě, se kterou interagují.
  3. Přemýšlejte o minulosti postavy. To je ještě důležitější, pokud chcete napsat složitější příběh. Udělejte si čas na to, abyste před začátkem příběhu vypracovali fakta, která charakterizovala postavu.
    • Ne každá hluboká postava potřebuje temnou minulost. Můžete poskytnout pouze základní informace, jako je místo narození, dětství a nejdůležitější události.
    • Zaměřte se na to, jak minulost postavy ovlivňuje jeho osobnost a výběr. Při psaní pozadí přemýšlejte o vlivu svých jedinečných zážitků na dnešní život.
  4. Přemýšlejte o potřebách a potřebách postavy. Nejzajímavější z nich mají cíle, které je pohybují a řídí jejich akce. To je důležitá součást budování postavy a je příjemné strávit nějaký čas přemýšlením o tomto detailu.
    • Pokud je příběh lehčí, může mít postava jednodušší ambice. Například Garfield chce jen jíst a spát. Již ve složitějších komiksech může být vyhledávání zaměřeno na větší účel.
    • Nepřehlédněte univerzální potřeby. Mezi nimi je hlad, přístřeší, láska a soucit. Je důležité, aby vaše postava měla také tyto vlastnosti nebo nějaké jiné, jedinečné. Pokud byl například v dětství opuštěn, může mít při dospívání velkou potřebu bezpečí.

Tipy

  • Nebuďte smutní, pokud postava nevyjde tak, jak jste si poprvé představovali. Konstrukce se postupem času zlepšuje.
  • Vždy začněte kreslit slabšími čarami, abyste mohli vymazat, pokud uděláte chybu.

Jak tisknout vinylové samolepky

Bobbie Johnson

Smět 2024

Rozhodněte e pro jednoduchý model, pokud vyrábíte vinylové amolepky poprvé.Pokud máte potíže vývojem modelu, použijte grafiku nebo obrázky online.Vložte ša...

Jak nakrájíme ananas

Bobbie Johnson

Smět 2024

Podívejte e na anana . Anana může mít dokonce některé zelené čá ti, ale obecně mu í být žlutý (hlavně na základně). Nekupujte ovoce, pokud má jiný...

Přečtěte Si Dnes